Đầu Hè/2015
Mọi người thường không ngần ngại chi trả cho những rung động cảm xúc.
Công việc của tôi là tối đa hóa những cảm xúc đó.
Để tối đa hóa “cảm xúc” của tác phẩm vượt ra khỏi những ranh giới và không bị trói buộc bởi những khuôn mẫu sáo rỗng. Đó là thách thức mà Yohei Sadoshima đặt ra khi thành lập doanh nghiệp quản lý nhà sáng tạo của mình.
Những khả năng và cả gánh nặng phải “lay động lòng người” là điều mà SIGMA thấu cảm và được truyền cảm hứng.
lời : Ban biên tập SEIN ảnh : Kitchen Minoru
ống kính : SIGMA 50mm F1.4 DG HSM｜Art、SIGMA APO 70-200mm F2.8 EX DG OS HSM
“Hơn tất cả, tôi không muốn đánh mất ‘cảm giác phấn khích’ đó. Đó có lẽ là lý do lớn nhất của tôi.”
Rời vị trí biên tập viên phụ trách tại nhà xuất bản của những bộ truyện tranh manga đình đám như ‘Vagabond’, ‘Dragon Zakura’ v.v., Yohei Sadoshima đã thành lập một doanh nghiệp mới được mô tả là “đại diện nhà sáng tạo” (creator agent). Anh giải thích về sự ra đời của nó với chúng tôi.
“Trong 10 năm, tôi làm việc tại Kodansha, một công ty có bề dày lịch sử lừng lẫy trong ngành xuất bản. Đó là nơi tôi có thể gặp gỡ rất nhiều người, xây dựng lòng tin với các đồng nghiệp tiền bối và tích lũy đủ loại kinh nghiệm. Đã có thời chỉ có hình thức in ấn là nơi các nhà văn thể hiện mình, nhưng ngày nay nhiều loại phương tiện truyền thông đã xuất hiện và nhu cầu bị giới hạn chỉ trong tạp chí và truyện tranh gần như đã biến mất. Đối với bản thân, tôi nghĩ rằng tôi muốn khám phá những khả năng ‘khác’ này. Tuy nhiên, khi bạn ở trong một tổ chức lớn như Kodansha, có cảm giác rằng sự phấn khích và tính cấp bách đến từ việc thử thách những điều mới mẻ sẽ bị ảnh hưởng”.
“Trong thời đại biến chuyển, không thiếu những khoảnh khắc mà quy mô lớn của một tổ chức lại giống như một sợi dây xích kìm hãm bạn.
“Trong bất kỳ hành động nào trong cuộc sống, tôi tin rằng những ý tưởng và cảm xúc bạn muốn tạo ra và những gì quan trọng đều đang ở ngay trước mắt chúng ta. Nhưng đối với một tổ chức, theo một cách nào đó, họ có xu hướng quan trọng hóa việc liệu chúng có đi ngược lại truyền thống và lề lối hiện hữu của tổ chức hay không, hơn là bản thân các ý tưởng và khái niệm đó. Để làm được một điều gì đó mới mẻ, trước tiên là phải xem liệu có tiền lệ hay không, sau đó xin ý kiến của cấp trên trong tổ chức, và xem nó được truy nguyên về ‘quá khứ’ như thế nào để nói trước khi được chấp thuận. Đối với bản thân tôi, để xác nhận xem ý tưởng và hành động của mình có đúng hay không, tôi đã tìm đến trực tiếp các tác giả, những người muốn hiện thực hóa các ý tưởng này càng sớm càng tốt. Tôi tin rằng sẽ là quá muộn nếu cứ chờ đợi những người mắc kẹt trong quá khứ bắt kịp.”
Vì vậy, đối với Yohei Sadoshima, anh đã đi trực tiếp đến các tác giả, thỏa thuận với họ và sau đó ra mắt ‘CORK’, một đại lý hỗ trợ sự sáng tạo. Chỉ với 3 nhân viên bao gồm cả nhân viên bán thời gian, đã có những lời bàn tán rằng “sẽ không có việc làm trong 2 đến 3 năm đầu” khi mới thành lập.
“Là một người làm xuất bản cho đến thời điểm đó, giờ đây tôi đứng về phía nhà văn, vì vậy sẽ mất thời gian để có được lòng tin của họ. Nhưng một số tác giả manga nổi tiếng như Moyoco Anno và Chuya Koyama đã đồng ý với dự án mạo hiểm này và ngay lập tức nói rằng họ sẽ ký hợp đồng. Mặc dù tôi nghĩ điều đó hơi khác thường, nhưng tôi cảm thấy chỉ với phản ứng đó thôi cũng cho thấy đây chính là loại hệ thống mà họ, với tư cách là những nhà văn, đang cần”.
Công việc kinh doanh của một đại diện nhà sáng tạo do Yohei Sadoshima đề ra là “tối đa hóa giá trị của tác giả và tác phẩm của họ”. Nói cách khác, đó cũng là “tối đa hóa những cảm xúc mà độc giả nhận được”.
“Kinh doanh là nơi mà chỉ khi lay động được cảm xúc của con người thì tiền bạc mới được trao tay. Nó đại loại là như vậy. Ví dụ trong trường hợp của một dịch vụ giao hàng, người ta sẵn sàng trả phí vì cảm giác biết ơn khi một món hàng cấp bách được giao đúng giờ, hoặc trong một nhà hàng nơi niềm vui khi thưởng thức món ăn ngon tương xứng với chi phí của bữa ăn.”
Mặt khác, khi xem xét con số hơn 14 triệu bản in của ‘Space Brothers’ đã được bán ra, đối với một số độc giả, họ nói rằng bộ truyện tranh đã thay đổi cuộc đời họ. Giá trị mà người đọc đang trả cho điều đó là 560 yên cho một tập, và khoảng 15.000 yên cho tất cả các tập, như Yohei Sadoshima giải thích chi tiết.
“Không phải là người đọc chỉ thỏa mãn với bấy nhiêu đó. Thực tế để tương xứng với trải nghiệm đó, tiền bạc không phải là vấn đề nhưng họ muốn một thứ gì đó để thưởng thức thêm lần nữa. Thông qua việc sở hữu các hàng hóa liên quan, hoặc tham gia vào các sự kiện để trải nghiệm thế giới của ‘Space Brothers’. Tất nhiên, thế giới của bộ manga đó xuất phát từ trong đầu tác giả, và đối với tác giả, tác phẩm được viết ra với tâm thế là một bộ truyện tranh, nhưng có nhiều cách khác để lan tỏa những cảm xúc đó và thể hiện thế giới đó. Đó là lý do tại sao vai trò của chúng tôi với tư cách là một người đại diện là thưởng thức cảm giác của tác phẩm đó trước mọi người khác. Thông qua anime, internet, truyền thông điện tử, hàng hóa, sự kiện… Việc lan tỏa cảm xúc đồng thời với tác phẩm, tôi tin rằng mang lại giá trị to lớn cho tác giả và cho độc giả.”
Không tiếc chi phí cho cảm xúc của mọi người. Vì lý do đó, chúng tôi muốn tối đa hóa giá trị và cảm xúc của tác phẩm, để mở rộng hoạt động kinh doanh là điều cần đạt được với tư cách là một doanh nghiệp. Đó là giả thuyết được đặt ra bởi Yohei Sadoshima.
“Mặc dù tôi cảm ơn các bạn đã đến đây để phỏng vấn, nhưng đối với CORK như một công ty, đây chỉ là một giai đoạn/bước đi để thể hiện/tuyên bố thách thức. Nếu một ngày nào đó giả thuyết tôi tự đặt ra thành công rực rỡ, hãy quay lại đây để đưa tin về chúng tôi nhé (cười)”
Một tia sáng tinh nghịch trong mắt anh toát lên một “cảm giác phấn khích” không thể nhầm lẫn.
“Tôi được giới thiệu với Yoshihiko Ueda thông qua vợ ông ấy là Karen Kirishima. Khi ông ấy cho tôi xem tác phẩm của mình lúc tôi đến thăm nhà, tôi đã bị sốc bởi những hình ảnh của ông đơn giản nhưng tuyệt vời đến thế nào. Thực ra là chúng quá tuyệt vời — Tôi không chắc điều gì đã khiến chúng xuất sắc đến vậy. Có một điều gì đó khiến chúng khác biệt với những bức ảnh chụp nhanh (snapshot) khác, một điều gì đó tôi không thể diễn tả bằng lời. Yoshihiko Ueda đã nhắc nhở tôi một lần nữa rằng ma thuật thực sự của nhiếp ảnh bắt đầu khi ngôn từ không còn đủ nữa.” (Yohei Sadoshima)
Yoshihiko Ueda. Nhiếp ảnh gia & giám tuyển. Sinh năm 1957 tại tỉnh Hyogo. Bắt đầu làm việc như một nhiếp ảnh gia độc lập vào năm 1982. Ueda đã chụp ảnh cho vô số chiến dịch quảng cáo và là người nhận nhiều giải thưởng của Nhật Bản và quốc tế như giải thưởng Tokyo ADC, giải thưởng New York ADC và giải thưởng đồ họa Cannes. Năm 2015, Ueda xuất bản cuốn sách ảnh “A Life with Camera” bao gồm các tác phẩm từ sự nghiệp kéo dài hơn ba mươi năm.
Sinh năm 1979. Trải qua những năm cấp hai tại Nam Phi. Gia nhập Kodansha sau khi tốt nghiệp Đại học Tokyo. Phụ trách các tác phẩm ăn khách như ‘Vagabond’ của Takehiko Inoue, ‘Dragon Zakura’ của Norifusa Mita, ‘Hataraki Man’ của Moyoco Anno, ‘Space Brothers’ của Chuya Koyama đăng dài kỳ trên tạp chí ‘Weekly Morning’. Rời công ty vào năm 2012 để thành lập công ty quản lý tác giả ‘CORK’.
