Tin tức
Sự kiện
11.04.2025
Kikuji Kawada
Từ bộ ảnh The Last Cosmology
© Kikuji Kawada, Được sự cho phép của PGI
KIKUJI KAWADA: The Map / Visions of the Invisible tại VAGUE (Arles)
Giám tuyển bởi Sayaka Takahashi (PGI)
Đồng sản xuất bởi: SIGMA × KYOTOGRAPHIE
SIGMA và KYOTOGRAPHIE vinh dự được là một phần của Chương trình Liên kết tại Les Rencontres d’Arles 2025, tiếp nối sự tham gia thành công của chúng tôi vào năm 2024. Năm nay, chúng tôi tự hào giới thiệu triển lãm KIKUJI KAWADA: The Map / Visions of the Invisible dưới sự chỉ đạo giám tuyển của Sayaka Takahashi (PGI) tại VAGUE, Arles.
Triển lãm này được xây dựng dựa trên KYOTOGRAPHIE 2024, quy tụ các tác phẩm chính của Kikuji Kawada từ những bộ ảnh mang tính biểu tượng của ông — The Map, The Last Cosmology, và Los Caprichos. Nó mang đến cho khán giả quốc tế một cuộc gặp gỡ hiếm có và đầy chiều sâu với một trong những tiếng nói nhiếp ảnh có ảnh hưởng nhất Nhật Bản.
Về Triển lãm
Năm 1965, hai mươi năm sau vụ ném bom nguyên tử xuống Hiroshima và Nagasaki, Kikuji Kawada đã phát hành cuốn sách ảnh The Map — một sự phản chiếu đầy ám ảnh và mang tính biểu tượng về ký ức hậu chiến của Nhật Bản, đánh dấu một bước ngoặt trong cách kể chuyện bằng nhiếp ảnh và định hình tiếng nói độc đáo của Kawada. Triển lãm hiện tại được xây dựng dựa trên phần trình bày tại KYOTOGRAPHIE 2024, tập hợp ba trong số những bộ ảnh quan trọng nhất của Kawada: The Map, khám phá bản sắc rạn nứt của quốc gia thông qua phép ẩn dụ; The Last Cosmology, một sự suy ngẫm đầy chất thơ về quá trình chuyển mình của Nhật Bản từ thời kỳ Showa đến cuối thiên niên kỷ; và Los Caprichos, được thai nghén trong thời kỳ kinh tế đất nước trỗi dậy và gần đây đã được nghệ sĩ xem xét lại. Cùng nhau, những tác phẩm này mang đến một cái nhìn hiếm hoi về hành trình sáu thập kỷ qua ống kính không khoan nhượng của Kawada — một vòng cung nghệ thuật và lịch sử được điều chỉnh tại đây với nghệ thuật sắp đặt bối cảnh được thiết kế riêng cho Arles.
Giám tuyển bởi Sayaka Takahashi (PGI, Tokyo)
Về Nghệ sĩ: KIKUJI KAWADA
Sinh năm 1933 tại Ibaraki, Nhật Bản, Kikuji Kawada là người tiên phong của nhiếp ảnh hậu chiến Nhật Bản. Năm 1955, ông gia nhập Shinchosha và sau đó trở thành nhiếp ảnh gia tự do, đồng sáng lập nhóm VIVO có tầm ảnh hưởng vào năm 1959 cùng với Akira Sato, Akira Tanno, Shomei Tomatsu, Ikko Narahara và Eikoh Hosoe. Cuốn sách ảnh The Map năm 1965 của ông được coi là một cột mốc trong lịch sử nhiếp ảnh, chứa đầy những ẩn dụ chính trị hậu chiến và cách kể chuyện thử nghiệm.
Kawada mô tả tác phẩm của mình là “một biểu hiện của một bối cảnh cụ thể trong thời gian và mối quan hệ của tôi với nó, được đóng khung một cách tương ứng, và phong cách được sinh ra từ sự trao đổi đó.” Ngày nay, ông vẫn tiếp tục tạo ra những hình ảnh gợi nhiều suy ngẫm và chia sẻ những suy tưởng về nhiếp ảnh của mình thông qua các nền tảng kỹ thuật số.
Chi tiết Triển lãm
KIKUJI KAWADA: The Map / Visions of the Invisible tại VAGUE (Arles)
Giám tuyển bởi Sayaka Takahashi (PGI)
Đồng sản xuất bởi: SIGMA × KYOTOGRAPHIE
Thời gian triển lãm: 7 tháng 7 – 5 tháng 9, 2025 *Lễ hội diễn ra đến Thứ Sáu, ngày 3 tháng 10.
*Triển lãm này là một phần của chuỗi “Arles Associé” thuộc Rencontres d’Arles
Đồng sản xuất bởi:
Lễ hội Nhiếp ảnh Quốc tế KYOTOGRAPHIE
www.kyotographie.jp/en/
Địa điểm: VAGUE, Arles
tystudio.fr/vague/about/
Giám tuyển: PGI
https://www.pgi.ac/en/about-us/
Về Les Rencontres de la photographie, Arles 2025
Được thành lập vào năm 1970 bởi nhiếp ảnh gia Lucien Clergue, Les Rencontres de la photographie d’Arles (Les Rencontres d’Arles) là lễ hội nhiếp ảnh lâu đời và lớn nhất thế giới, kỷ niệm lần tổ chức thứ 56 trong năm nay. Nổi tiếng là nguồn cảm hứng cho KYOTOGRAPHIE, lễ hội có các triển lãm phức hợp sử dụng các địa danh lịch sử từ thời La Mã. Lễ hội thu hút các nhiếp ảnh gia, giám tuyển, nhà báo và người hâm mộ từ khắp nơi trên thế giới, đóng vai trò là trung tâm lớn để khám phá các tài năng và thúc đẩy giao lưu đa ngành.
Về Lễ hội Nhiếp ảnh Quốc tế KYOTOGRAPHIE
KYOTOGRAPHIE là một lễ hội nhiếp ảnh quốc tế có trụ sở tại Kyoto–một thành phố thu hút sự chú ý toàn cầu như một trung tâm văn hóa và nghệ thuật tại Nhật Bản. Mỗi mùa xuân, lễ hội mở ra như một lễ kỷ niệm đầy tính trải nghiệm về nhiếp ảnh. Hơn cả một triển lãm, KYOTOGRAPHIE mang đến những trải nghiệm độc đáo nơi các hình thức biểu đạt truyền thống và đương đại giao thoa. Là một nền tảng để gặp gỡ các thế giới quan đa dạng, lễ hội thúc đẩy các hình thức đối thoại mới, và mời gọi khán giả khám phá những góc nhìn mới về thành phố.
Không bị giới hạn bởi các ranh giới thông thường, KYOTOGRAPHIE nổi tiếng với cách tiếp cận sáng tạo đối với nghệ thuật sắp đặt bối cảnh (scenography) và các sắp đặt đầy tư duy. Những trải nghiệm được tạo ra bởi lễ hội định hình lại các định dạng thông thường, kết nối khán giả với những cách thức mới để cảm nhận cả tác phẩm lẫn không gian xung quanh họ. Đó là một trải nghiệm đa diện chỉ có thể xuất hiện tại Kyoto.
KYOTOGRAPHIE là về việc gắn kết mọi người, tạo ra những khoảnh khắc nơi sự khác biệt được tôn vinh, và các thể loại được khuyến khích hội tụ. Là một không gian cho những điều bất ngờ xuất hiện, lễ hội nắm lấy các khả năng: xây dựng, tháo dỡ, tưởng tượng lại và kết nối lại–luôn luôn phát triển.
Trọng tâm của KYOTOGRAPHIE là Chương trình Chính. Mỗi năm, các đồng giám đốc của lễ hội, Lucille Reyboz và Yusuke Nakanishi, thiết lập một chủ đề đặc biệt, xoay quanh đó chương trình được giám tuyển và các nghệ sĩ được mời tham gia. Nhiều địa điểm khác nhau trên khắp thành phố Kyoto được biến đổi thành không gian triển lãm đặc biệt thông qua sự hợp tác chặt chẽ giữa đội ngũ KYOTOGRAPHIE, các nghệ sĩ tham gia, đối tác địa điểm và các nhà thiết kế bối cảnh.
Về SIGMA
SẢN XUẤT TẠI AIZU, NHẬT BẢN
SIGMA là nhà sản xuất ống kính và máy ảnh của Nhật Bản.
Kể từ khi thành lập vào năm 1961, SIGMA đã liên tục đổi mới và đẩy mạnh các tiêu chuẩn của kỹ thuật quang học xuất phát từ sự tôn trọng sâu sắc đối với những cách thức sáng tạo mà các nhiếp ảnh gia và nhà làm phim tương tác với thế giới. Chất lượng vượt trội của “Made in Aizu, Japan” được hiện thực hóa nhờ cơ sở sản xuất duy nhất của SIGMA, nhà máy Aizu, và chuỗi cung ứng tập trung tại vùng Tohoku. Chất lượng này thể hiện tinh hoa thực sự của SIGMA–sự kết hợp giữa trí tuệ địa phương, tay nghề thủ công và công nghệ.
“The Art of engineering. Engineering for Art.” (Nghệ thuật của kỹ thuật. Kỹ thuật vì Nghệ thuật.)
Là một nhà sản xuất máy ảnh và ống kính, chúng tôi luôn được thúc đẩy sâu sắc bởi nghệ thuật nhiếp ảnh. Chúng tôi được truyền cảm hứng bởi niềm đam mê của các nhiếp ảnh gia và nhà làm phim ở khắp mọi nơi và hy vọng rằng sự theo đuổi không ngừng nghỉ về chất lượng và đổi mới của chúng tôi sẽ giúp các nghệ sĩ hiện thực hóa tầm nhìn của họ. Hỗ trợ nghệ thuật nhiếp ảnh và thị giác là một tôn chỉ cốt lõi trong sứ mệnh doanh nghiệp của chúng tôi. Ngoài các hoạt động tài trợ và hợp tác đang diễn ra với nhiều lễ hội và sự kiện văn hóa, cũng như việc duy trì, phát triển và trưng bày thư viện sách ảnh của mình, chúng tôi sẽ tiếp tục mở rộng và làm sâu sắc thêm sự hỗ trợ của mình đối với nghệ thuật thông qua những nỗ lực mới như triển lãm này.
Để biết thêm thông tin
Trang web chính thức của Les Rencontres de la photographie, Arles:
www.rencontres-arles.com/en
Trang web chính thức của KYOTOGRAPHIE:
www.kyotographie.jp/
<!–
The Map / Visions of the Invisible official page:
www.rencontres-arles.com/en/expositions/view/KikujiKawada
Trang web chính thức của Sigma:
www.sigma-global.com
Mọi thắc mắc liên quan đến vấn đề này, vui lòng liên hệ:
pr@sigma-photo.co.jp