Tin tức
Thông tin, Sự kiện
23.06.2025
KIKUJI KAWADA: Endless Map – Invisible
Giám tuyển bởi Sayaka Takahashi (PGI)
Đồng sản xuất bởi: SIGMA × KYOTOGRAPHIE
SIGMA và KYOTOGRAPHIE (Lễ hội Nhiếp ảnh Quốc tế Kyoto) vinh dự được là một phần của Chương trình Liên kết tại Les Rencontres d’Arles 2025, tiếp nối sự tham gia thành công của chúng tôi vào năm 2024. Năm nay, chúng tôi tự hào giới thiệu triển lãm KIKUJI KAWADA: Endless Map – Invisible dưới sự chỉ đạo giám tuyển của Sayaka Takahashi (PGI) tại VAGUE, Arles.
Triển lãm này được xây dựng dựa trên KYOTOGRAPHIE 2024, quy tụ các tác phẩm chính của Kikuji Kawada từ những bộ ảnh mang tính biểu tượng của ông — The Map, The Last Cosmology, Los Caprichos và Vortex. Triển lãm mang đến cho khán giả quốc tế một cuộc gặp gỡ hiếm có và đầy chiều sâu với một trong những tiếng nói nhiếp ảnh có ảnh hưởng nhất Nhật Bản.
Tại SIGMA, chúng tôi tin tưởng vào việc nâng tầm kỹ thuật thành một loại hình nghệ thuật – và cống hiến kỹ thuật đó để phục vụ cho sự biểu đạt sáng tạo. Được dẫn dắt bởi triết lý “The Art of engineering. Engineering for Art.” (Nghệ thuật của kỹ thuật. Kỹ thuật vì Nghệ thuật), chúng tôi đã hỗ trợ và khởi xướng lâu dài các nỗ lực văn hóa và nghệ thuật nhằm thúc đẩy nhiếp ảnh và nghệ thuật thị giác.
Mối quan hệ hợp tác bền vững của chúng tôi với KYOTOGRAPHIE nằm ở trung tâm của cam kết này. Thật vinh hạnh khi một lần nữa được tham gia với tư cách là nhà đồng sản xuất trong chương trình Arles Associé của Les Rencontres d’Arles.
Mùa hè này, chúng tôi vinh dự được giới thiệu KIKUJI KAWADA: Endless Map – Invisible, một dự án làm sâu sắc thêm sự hợp tác của chúng tôi với KYOTOGRAPHIE 2024 đồng thời tôn vinh di sản tầm nhìn của Kikuji Kawada. Chúng tôi trân trọng kính mời khán giả từ khắp nơi trên thế giới đến trải nghiệm triển lãm độc đáo và đầy gợi cảm này.
Về Triển lãm
Endless Map – Invisible là triển lãm lớn đầu tiên tại Pháp của nhiếp ảnh gia Nhật Bản Kikuji Kawada, người đồng sáng lập nhóm VIVO và là nhân vật chủ chốt trong nhiếp ảnh hậu chiến Nhật Bản. Được giám tuyển bởi Sayaka Takahashi của PGI, một phòng trưng bày tại Tokyo đại diện cho nghệ sĩ, triển lãm này mở rộng phần trình bày lần đầu tiên được hiển thị tại phiên bản năm 2024 của Lễ hội Nhiếp ảnh Quốc tế KYOTOGRAPHIE. Trong năm đánh dấu kỷ niệm 80 năm vụ ném bom nguyên tử xuống Hiroshima và Nagasaki, Endless Map – Invisible lần đầu tiên tập hợp các bức ảnh từ bốn bộ ảnh mang tính biểu tượng nhất của Kawada. Nó theo dấu sáu thập kỷ lịch sử hậu chiến Nhật Bản qua cái nhìn không khoan nhượng của nhiếp ảnh gia, nơi các lớp thời gian và ký ức đan xen để tạo thành một sân khấu của thế giới. Thông qua bốn bộ ảnh được giới thiệu trong Endless Map – Invisible, Kikuji Kawada mang đến một tầm nhìn sâu sắc, đầy chất thơ và cam kết.
The Map (1959 – 1965) và Endless Map (2021) : The Map, một cuốn sách-vật thể hoàn chỉnh sau này được xem xét lại trong Endless Map, là một phản ứng hình ảnh mạnh mẽ đối với chấn thương từ thất bại của Nhật Bản. Nó đánh dấu một bước ngoặt thực sự trong cách kể chuyện bằng hình ảnh, phá vỡ nhiếp ảnh tư liệu truyền thống của thời đại đó.
The Last Cosmology (1995): Được hình thành như một sự suy ngẫm đầy chất thơ về sự chuyển mình của Nhật Bản từ thời kỳ Shōwa đến cuối thiên niên kỷ, bộ ảnh này tiết lộ sự say mê của Kawada với vũ trụ và khám phá bầu trời như một sân khấu cho định mệnh và thảm họa.
Los Caprichos (1972 – nay): Lấy cảm hứng từ tác phẩm cùng tên của Francisco Goya, bộ ảnh này gần đây đã được Kawada xem xét lại. Nó đưa ra cái nhìn sắc bén về giai đoạn tăng trưởng kinh tế của đất nước.
Vortex (2022) : Tiếp tục lặn sâu vào sự trừu tượng và sự choáng ngợp, Vortex thể hiện một dạng sụp đổ nội tâm và khám phá vũ trụ. Kawada phát triển thêm thẩm mỹ của mảnh vỡ, sự xáo trộn và dấu vết, biến nhiếp ảnh thành một công cụ tư duy khi đối mặt với sự bất ổn của thế giới.
Kikuji Kawada : Một cuộc đời trong những trang sách
Ở phần kết của triển lãm, du khách có thể khám phá một tuyển tập các ấn phẩm của Kawada, bao gồm một số bản in đầu tiên, kèm theo một cuộc phỏng vấn được quay phim với nhiếp ảnh gia.
Kikuji Kawada
Kikuji Kawada (sinh năm 1933 tại Ibaraki, Nhật Bản) là một nhân vật lớn trong nhiếp ảnh Nhật Bản thời hậu chiến. Sau khi tốt nghiệp, Kawada gia nhập công ty xuất bản Shinchosha với tư cách là một nhiếp ảnh gia. Ông đồng sáng lập nhóm VIVO huyền thoại vào năm 1959 cùng với Akira Satō, Akira Tanno, Shōmei Tōmatsu, Ikko Narahara và Eikoh Hosoe.
Kawada thuộc về một thế hệ đã đổi mới sâu sắc ngôn ngữ nhiếp ảnh Nhật Bản trong thời kỳ biến động cả về chính trị-xã hội lẫn thẩm mỹ. Cuốn sách Chizu (The Map) của ông, xuất bản năm 1965, được coi là một trong những kiệt tác vĩ đại nhất trong lịch sử nhiếp ảnh. Sự suy ngẫm trực quan này về thất bại của Nhật Bản và thảm họa hạt nhân, giàu tính ẩn dụ chính trị và thử nghiệm tự sự, đã phá vỡ các quy ước của sách ảnh.
Kawada mô tả tác phẩm của mình là việc bắt giữ “những con quỷ ẩn nấp trong thời đại, cố định như những cái bóng của sự kinh ngạc,” và nói thêm rằng “chính ký ức sau đó có thể trở thành tấm gương phản chiếu phong cách của nghệ sĩ.” Ở tuổi 92, ông vẫn tiếp tục làm mới tầm nhìn và xem lại các tác phẩm của mình, duy trì sự kết nối liên tục với khán giả bằng cách thường xuyên chia sẻ những suy ngẫm nhiếp ảnh trên Instagram (@kawada_kikuji).
Chi tiết Triển lãm
KIKUJI KAWADA: Endless Map – Invisible
Giám tuyển bởi Sayaka Takahashi (PGI)
Đồng sản xuất bởi: SIGMA × KYOTOGRAPHIE
Thời gian triển lãm: 7 tháng 7 – 3 tháng 10, 2025
*Lễ hội diễn ra đến Chủ Nhật, ngày 5 tháng 10.
*Triển lãm này là một phần của chuỗi “Arles Associé” thuộc Rencontres d’Arles
Đồng sản xuất bởi:
Lễ hội Nhiếp ảnh Quốc tế KYOTOGRAPHIE
www.kyotographie.jp/en/
Địa điểm: VAGUE, Arles *14 Rue de Grille, Arles
tystudio.fr/vague/about/
Giám tuyển: PGI
https://www.pgi.ac/en/about-us/
Khu trưng bày của đơn vị triển lãm
SIGMA AIZU JAPAN | “The Art of engineering. Engineering for Art.”
Tại địa điểm tổ chức, SIGMA trình bày một không gian trưng bày đơn giản nhưng mang tính biểu tượng tập trung vào khái niệm thúc đẩy nghề thủ công của mình. Với sự góp mặt của chiếc máy ảnh mirrorless mới nhất, SIGMA BF, phần sắp đặt làm nổi bật tinh thần thủ công được vun đắp tại cơ sở sản xuất duy nhất ở Aizu, Nhật Bản, và phản ánh triết lý bền vững của hãng: cam kết sâu sắc đối với nghệ thuật nhiếp ảnh. Chính cam kết này hình thành nền tảng cho sự hợp tác của SIGMA với KYOTOGRAPHIE và các tác phẩm nhiếp ảnh của Kikuji Kawada. Thông qua triển lãm này, khách tham quan được mời khám phá những giá trị chung kết nối đạo đức sản xuất của hãng với sức mạnh biểu đạt của nghệ thuật nhiếp ảnh. https://www.sigma-global.com/en/cameras/bf/
KYOTOGRAPHIE : Một câu chuyện Kyoto | Chu kỳ Mười hai năm
Để đánh dấu kỷ niệm mười hai năm của Lễ hội Nhiếp ảnh Quốc tế KYOTOGRAPHIE, một ấn phẩm mới phát hành tôn vinh lịch sử của lễ hội sẽ có sẵn tại địa điểm triển lãm VAGUE trong suốt buổi trình bày cá nhân về triển lãm Endless Map – Invisible của Kikuji Kawada. KYOTOGRAPHIE: A Kyoto Story | A Twelve-Year Cycle là một ấn phẩm song ngữ nắm bắt tinh hoa của một lễ hội mà sự phát triển của nó được định hình bởi sự cùng nhau kiến tạo và mối quan hệ với cộng đồng, sự hợp tác, và sự nhạy cảm đặc biệt đối với nơi chốn.
Về Les Rencontres de la photographie, Arles 2025
Được thành lập vào năm 1970 bởi nhiếp ảnh gia Lucien Clergue, Les Rencontres de la photographie d’Arles (Les Rencontres d’Arles) là lễ hội nhiếp ảnh lâu đời và lớn nhất thế giới, kỷ niệm lần tổ chức thứ 56 trong năm nay. Nổi tiếng với việc truyền cảm hứng cho KYOTOGRAPHIE, lễ hội có các triển lãm phức hợp sử dụng các địa danh lịch sử từ thời La Mã. Lễ hội thu hút các nhiếp ảnh gia, giám tuyển, nhà báo và người hâm mộ từ khắp nơi trên thế giới, đóng vai trò là trung tâm lớn để khám phá các tài năng và thúc đẩy giao lưu đa ngành. “Arles Associé” là một chuỗi chương trình thuộc Rencontres d’Arles.
Về KYOTOGRAPHIE (Lễ hội Nhiếp ảnh Quốc tế)
KYOTOGRAPHIE là một lễ hội nhiếp ảnh quốc tế có trụ sở tại Kyoto–một thành phố thu hút sự chú ý toàn cầu như một trung tâm văn hóa và nghệ thuật tại Nhật Bản. Mỗi mùa xuân, lễ hội mở ra như một lễ kỷ niệm đầy tính trải nghiệm về nhiếp ảnh. Hơn cả một triển lãm, KYOTOGRAPHIE mang đến những trải nghiệm độc đáo nơi các hình thức biểu đạt truyền thống và đương đại giao thoa. Là một nền tảng để gặp gỡ các thế giới quan đa dạng, lễ hội thúc đẩy các hình thức đối thoại mới, và mời gọi khán giả khám phá những góc nhìn mới về thành phố.
Không bị giới hạn bởi các ranh giới thông thường, KYOTOGRAPHIE nổi tiếng với cách tiếp cận sáng tạo đối với nghệ thuật sắp đặt bối cảnh (scenography) và các sắp đặt đầy tư duy. Những trải nghiệm được tạo ra bởi lễ hội định hình lại các định dạng thông thường, kết nối khán giả với những cách thức mới để cảm nhận cả tác phẩm lẫn không gian xung quanh họ. Đó là một trải nghiệm đa diện chỉ có thể xuất hiện tại Kyoto.
Trọng tâm của KYOTOGRAPHIE là Chương trình Chính. Mỗi năm, các đồng giám đốc của lễ hội, Lucille Reyboz và Yusuke Nakanishi, thiết lập một chủ đề đặc biệt, xoay quanh đó chương trình được giám tuyển và các nghệ sĩ được mời tham gia. Nhiều địa điểm khác nhau trên khắp thành phố Kyoto được biến đổi thành không gian triển lãm đặc biệt thông qua sự hợp tác chặt chẽ giữa đội ngũ KYOTOGRAPHIE, các nghệ sĩ tham gia, đối tác địa điểm và các nhà thiết kế bối cảnh.
<!–
Về SIGMA
SẢN XUẤT TẠI AIZU, NHẬT BẢN
SIGMA là nhà sản xuất ống kính và máy ảnh của Nhật Bản.
Kể từ khi thành lập vào năm 1961, SIGMA đã liên tục đổi mới và đẩy mạnh các tiêu chuẩn của kỹ thuật quang học xuất phát từ sự tôn trọng sâu sắc đối với những cách thức sáng tạo mà các nhiếp ảnh gia và nhà làm phim tương tác với thế giới. Chất lượng vượt trội của “Made in Aizu, Japan” được hiện thực hóa nhờ cơ sở sản xuất duy nhất của SIGMA, nhà máy Aizu, và chuỗi cung ứng tập trung tại vùng Tohoku. Chất lượng này thể hiện tinh hoa thực sự của SIGMA–sự kết hợp giữa trí tuệ địa phương, tay nghề thủ công và công nghệ.
“The Art of engineering. Engineering for Art.” (Nghệ thuật của kỹ thuật. Kỹ thuật vì Nghệ thuật.)
Là một nhà sản xuất máy ảnh và ống kính, chúng tôi luôn được thúc đẩy sâu sắc bởi nghệ thuật nhiếp ảnh. Chúng tôi được truyền cảm hứng bởi niềm đam mê của các nhiếp ảnh gia và nhà làm phim ở khắp mọi nơi và hy vọng rằng sự theo đuổi không ngừng nghỉ về chất lượng và đổi mới của chúng tôi sẽ giúp các nghệ sĩ hiện thực hóa tầm nhìn của họ. Hỗ trợ nghệ thuật nhiếp ảnh và thị giác là một tôn chỉ cốt lõi trong sứ mệnh doanh nghiệp của chúng tôi. Ngoài các hoạt động tài trợ và hợp tác đang diễn ra với nhiều lễ hội và sự kiện văn hóa, cũng như việc duy trì, phát triển và trưng bày thư viện sách ảnh của mình, chúng tôi sẽ tiếp tục mở rộng và làm sâu sắc thêm sự hỗ trợ của mình đối với nghệ thuật thông qua những nỗ lực mới như triển lãm này.
Để biết thêm thông tin
Trang web chính thức của Sigma:
www.sigma-global.com
Trang web chính thức của KYOTOGRAPHIE:
www.kyotographie.jp/
Trang web chính thức của Les Rencontres de la photographie, Arles:
www.rencontres-arles.com/en
Mọi thắc mắc liên quan đến vấn đề này, vui lòng liên hệ:
pr@sigma-photo.co.jp
Để biết thêm thông tin về triển lãm, vui lòng tải xuống và tham khảo tệp PDF tại đây.
